Paul Klee

Un réflectogramme infrarouge révèle au verso de Perpendiculaires (1925) une représentation figurative. La feuille réunit ainsi deux versants opposés de l’œuvre de Paul Klee : son exploration de l’abstraction et des questions de théorie de l’art, et son intérêt pour les représentations figuratives et les thèmes ésotériques.

L’aquarelle Perpendiculaires est réalisée dans le contexte de l’enseignement de Klee sur la forme et la création artistique au Bauhaus de Weimar et de Dessau. Il y aborde « la loi du mouvement dans les domaines statique et dynamique ».

La peinture à l'aquarelle rouge a été appliquée sur le papier Ingres à l'aide d'une technique de pulvérisation. Le nuage coloré qui en résulte donne l’impression d’une apesanteur cosmique. En contraste, les éléments en forme de T inversé agissent comme des symboles de la gravité terrestre. L’image se divise ainsi en trois zones – terre, atmosphère et cosmos – marquant le passage du statique au dynamique.

Au verso apparaît en revanche une figure humaine à l’horizontale, accompagnée d’un être animal. La figure porte un troisième œil sur le front, et son corps est orné de chaînes et de symboles mystiques. Ces attributs évoquent plutôt une figure marginale – peut-être un artiste de cirque ou un magicien.

Ainsi, deux mondes opposés se font face sur les deux côtés du papier : celui du traitement abstrait de questions théoriques et celui d’une représentation figurative relevant du merveilleux et du magique.