Kurt Schwitters

Questo dipinto a olio su cartone viene realizzato nel 1917. Kurt Schwitters dipinge l’opera con pennellate decise, stendendo il colore denso in tratti paralleli. In questo modo, le forme naturali del paesaggio acquisiscono un aspetto geometrico e bidimensionale. Nelle zone scure degli alberi, il gesto si fa più libero e impetuoso: gli alberi sembrano così mossi da un vento tempestoso. Schwitters utilizza una tavolozza di colori scuri e naturali, interrotta solo da zone più chiare e luminose che risplendono nel cielo e lungo il sentiero, poco sotto il centro del dipinto.

In quest’opera, Schwitters ritrae un paesaggio nei pressi di Opherdicke, una piccola località della Vestfalia non lontana da Dortmund. È proprio qui che Kurt e Helma Schwitters trascorrono la loro luna di miele, a cavallo tra il 1915 e il 1916. Un primo sostenitore dell’artista di Hannover mette a disposizione della coppia la sua casa a Opherdicke. Questo viaggio segna un punto di svolta: da qui in avanti, l’artista inizia ad allontanarsi gradualmente dalla pittura naturalistica tradizionale. Come rivela questo dipinto, lo stile di Schwitters si apre alle nuove correnti dell'arte moderna: la resa geometrica delle superfici è affine al cubismo, ma anche all’opera di Paul Cézanne. Il tratto grezzo e selvaggio ricorda invece l’espressionismo, ma anche le opere di Vincent van Gogh.

Schwitters avrebbe potuto scoprire le nuove tendenze artistiche già molto prima. Studiava a Dresda dal 1909, la città dove appena quattro anni prima si era formato il gruppo «Die Brücke», attorno a Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff e altri artisti.

Con le loro opere espressioniste e i soggetti legati alla vita quotidiana e urbana, questi artisti stavano destando grande scalpore. Trasformando Dresda in un vero epicentro delle avanguardie. Eppure, sembra che Schwitters non avesse ancora percepito tali stimoli durante gli anni della sua formazione. Ma è solo nel 1917 che l’interesse per la modernità diventa visibile nelle sue opere.